En la segunda jornada de la
muestra SyFy hemos podido ver a lo largo del día un puñado de varias películas
de lo más variopintas e interesantes. La jornada empezó a las cuatro de la
tarde con la proyección de la película de animación Wolf Children del japonés Mamoru Hosoda y que obtuvo el año pasado
el premio a la mejor película de animación en el Festival de Sitges.
La jornada siguió con Twitx, la última película de Francis
Ford Coppola, más preocupado últimamente en sus negocios de vino que en el
cine. Una película en la que podemos ver a Coppola detrás del personaje de un
escritor que en su momento prometía pero que ahora se encuentra en horas bajas
y sin inspiración. Val Kilmer interpreta a este escritor que se ha abandonado
en todos los sentidos y que tiene que ir de pueblo en pueblo intentando vender
su última novela mientras su mujer le presiona y le amenaza con vender su más
preciada posesión si no consigue dinero enseguida de su editor en forma de
adelanto de su próximo libro. Especializado en escribir sobre brujería
encontrará en los vampiros su nueva fuente de inspiración. La historia tiene
elementos interesantes como el misterio de los asesinatos de unos niños y esa
misteriosa torre con seis relojes que cada uno marca una hora distinta pero que
no están suficientemente desarrollados. En cambio tiene momentos de una
comicidad forzada como las escenas en las que Kilmer se sienta delante del
ordenador para desarrollar la historia de la nueva novela o esa extraña
relación de sumisión con su mujer que lo que hacen es restar fuerza y
desconectar de lo que realmente importa. La película se mueve entre la realidad
y la ficción, entre lo vivido y lo soñado y las charlas que tiene el
protagonista con diferentes personajes nos hacen duda de que si lo que vemos
está realmente pasando o son los delirios del protagonista. Lo mejor de la
película es la protagonista femenina, una enigmática Elle Fanning que venía de
rodar Somewhere con Sofía Coppola y
que luego estaría bajo la batuta de J.J.Abrams en Super 8.
La noche siguió con el debut en
el largometraje de Brandon Cronenberg, hijo del director David Cronenberg, con
una historia realmente extraña que trata sobre la enfermedad y la obsesión
titulada Antiviral. La película esta
marcada por un tono minimalista en donde poco a poco se nos va metiendo en una
sociedad obsesionada por la juventud, la belleza y la fama que llega a extremos
muy peligrosos. El protagonista se dedica a vender virus extraídos de los
cuerpos de gente famosa a auténticos fanáticos que buscan alcanzar una especie
de comunión con la persona a la que admiran. Una película que te mantiene en
tensión a lo largo de las casi dos horas que dura.
Una de las películas más
esperadas en esta muestra de cine era esta Cabin
in the Woods del debutante como director Drew Goddard pero que como
guionista tiene una larga trayectoria en series como Buffy, Alias o Perdidos
pero también en cine como en Monstruoso.
En el guión de la película está el talento de Joss Whedon que ha parido grandes
películas y series. Gracias a SyFy, esta es una de las pocas ocasiones que se
ha podido ver esta película en pantalla grande, la distribuidora no encontraba
fecha de estreno y culpó a la piratería de que la gente ya la hubiera visto. Y
aunque también se llegó a anunciar su salida en DVD muchos nos quedamos con las
ganas de verla. Antes de la proyección muchos reconocieron que ya la habían
visto pero demostraban su interés en verla en unas buenas condiciones. Esta es
una película que se disfruta más en pantalla grande. Yo era de los pocos que ni
la habían visto y tampoco había leído nada en cuanto al argumento así que iba
sin ningún tipo de referencia y creo que es lo mejor. Lo único que hay que
saber de la película es que son cinco personajes, que parecen primos lejanos de
los protagonistas de El club de los
cinco de John Hughes y que la acción sucede en una cabaña en el bosque.
Cualquier otra cosa sólo sirve para estropear una película llena de sorpresas.
Para la sesión golfa de media
noche llega una de las locuras más divertidas de la jornada, Dead Sushi. La protagonista es una
chica con un padre que es uno de los mejores cocineros de todo Japón que
prepara uno de los mejores sushis pero ella no llega al mismo nivel y
avergonzada se marcha de casa. Acaba de camarera en una pensión y ya lo que
sucede después es una auténtica locura en donde el Sushi empieza a cobrar vida
propia y a atacar a todo el que se encuentra en su camino. El absurdo de
algunas situaciones como que el sushi manteniendo relaciones sexuales para procrear
que hasta uno de los personajes llega a decir que ya no le encuentra sentido a
lo que está pasando, pero que no dejó de provocar risas en el personal. Creo
que nadie dejó de reír con esta película que quedará como uno de los mejores
momentos de la muestra. La proyección de la película sólo hubiera estado mejor
si hubiera sido un pase de Trash entre
amigos con los comentarios de Vigalondo. No puedo dejar de mencionar a uno
de los héroes de la película, el sushi de tortilla, al que todos desprecian
pero es el que con su pericia y sus chorros de ácido, el que más ayuda a la
protagonista para derrotar al sushi caníbal. El director es Noboru Iguchi y es
uno de los directores de El ABC de la
muerte.
